Reseña de 'La Sirenita': Halle Bailey es una Ariel perfecta

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Deshazte de todo tu escepticismo: esta es la mejor nueva versión de acción en vivo que Disney ha hecho jamás, y la sensacional actuación de Bailey como Ariel es algo de lo que estarás entusiasmado para siempre.

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Alboroto, alboroto, alboroto o puro pandemónium. Como quieras llamarlo, ese era sin duda el ambiente en un teatro abarrotado, lleno de gente emocionada que clamaba por los mejores asientos para ver una historia que ya habían visto decenas de veces: la nueva versión de acción real de Disney de La Sirenita. Esa energía es adecuada, ya que la misma cantidad de alboroto ha estado rodeando a La Sirenita durante la mayor parte de los últimos cinco años. Sí, eso es media década, para aquellos que llevan la cuenta de cuánto tiempo los "fanáticos" racistas han estado solicitando tener una actriz blanca en el papel principal de Ariel, la sirena, en lugar de la estrella Halle Bailey.

Esas controversias, algunas completamente infundadas (elegir un Black Ariel), otras imposibles de ignorar (una serie de clips de vista previa donde casi nada era visible; letras de canciones actualizadas), establecen algunas expectativas gigantescas para que The Little Mermaid cumpla, cuando llegue a los cines. 26 de mayo. Si la película no logra estar a la altura de la grandeza de la amada iteración animada original, sería una ventaja para que las cabezas parlantes más viles de Internet alardeen racista sobre el schadenfreude. Una pésima película también sería una mala noticia para House of Mouse, ya que el historial de Disney para sus remakes de acción en vivo no ha sido exactamente brillante.

Qué verdaderamente gratificante, entonces, que La Sirenita arroje agua salada a los ojos de sus detractores. La película está lejos de ser un mero remake; expande el universo de la película original, con una expansión que salta de la pantalla y llega directamente al corazón de los espectadores. El encanto del original no solo permanece intacto, sino que se multiplica por diez. Es posible que algunas canciones nuevas y efectos visuales inestables no se sientan tan fluidos cuando se insertan en un tiempo de ejecución ya inflado. Pero incluso cuando su ritmo tropieza, La Sirenita sigue siendo mágica, en gran parte gracias a la brillantez de Bailey, quien está destinada a llevar este papel icónico a una nueva generación.

Como nos recuerda el logo de Disney antes de que comience la película, la compañía ha estado en esto durante todo un siglo. Es casi suficiente para provocar disgusto antes de que comience la película real; ¿100 años de magia y Disney languidece en una era de remakes, solo para garantizar un flujo de ingresos constante? Es sombrío, pero bastante fácil de olvidar el segundo La Sirenita ofrece esa gran toma de apertura del barco pesquero del Príncipe Eric (Jonah Hauer-King), estrellándose en el mar. Su alteza real, su leal lacayo Grimsby (Art Malick) y sus compañeros marineros parlotean sobre los peligros de las míticas sirenas, que atraen a los marineros hasta la muerte con un canto de sirena tan encantador que puede hacer que cualquier hombre se enamore.

La película de acción real es ligeramente más fiel a la fábula centenaria de Hans Andersen, llenando los vacíos narrativos que la película original pasó por alto. El Príncipe Eric vive en un reino insular, que se está quedando atrás del progreso del resto del mundo, ya que sus marineros están plagados de naufragios cuando intentan aventurarse para expandir sus horizontes. Las tormentas que destruyen estos barcos siembran la discordia entre los habitantes de la isla y las criaturas del mar. La población en tierra cree que los dioses del mar los desprecian, y viceversa, después de que un arpón matara a la esposa del rey Tritón (Javier Bardem), gobernante de todos los océanos de la tierra.

Además de esto, la película de acción real es, latido a latido, igual que la original, al menos hasta su acto medio. Pero a pesar de que estas escenas son un repaso inevitable, La Sirenita se diferencia de su predecesora al aumentar tanto el suspenso como la jovialidad optimista de los memorables momentos animados.

La hija favorita de Triton, Ariel (Bailey), es desafiante y decidida, fascinada por el mundo prohibido en la superficie de su hogar submarino. Impresionantes escenas en las que Ariel y su mejor amigo pez, Flounder (Jacob Tremblay), exploran aguas naufragadas infestadas de tiburones, en busca de baratijas terrenales, son reforzadas por un excelente CGI. Lo que está en juego en su peligroso viaje se siente mucho más emocionante cuando el tiburón de dibujos animados de la película original es reemplazado por un gran tiburón blanco realista y aterrador. Tampoco duele que Flounder sea tan lindo como siempre, a pesar de su nuevo fotorrealismo y la histeria masiva horrorizada que la primera mirada a su personaje provocó en línea.

Si has sido un niño o tienes un hijo, lo más probable es que ya conozcas la historia de La Sirenita, probablemente de memoria. Ariel salva al Príncipe Eric de un naufragio, solo para salir corriendo antes de que pueda verla; Triton le prohíbe a su hija volver a salir a la superficie; y Ariel hace un pacto con la hermana de Triton, la bruja del mar Ursula (Melissa McCarthy), intercambiando su voz etérea por un par de piernas durante tres días. Eric debe enamorarse de Ariel y sellar el trato con un beso de amor verdadero antes del atardecer del tercer día, o el alma de Ariel pertenecerá a Úrsula para siempre. No hay cambios importantes en la versión de acción en vivo, solo adiciones que dilatan innecesariamente el tiempo de ejecución o ayudan a que la fantasía se sienta más realizada.

Un par de cosas superfluas vienen en forma de nuevas canciones, que van desde simplemente buenas hasta francamente chirriantes. La mejor es "Wild Uncharted Waters", una entrada para el Príncipe Eric, que no tenía su propia melodía en la película de 1989, y ahora vive su fantasía de príncipe suspirando con una canción anhelante mientras busca a la chica que rescató. a él. Lo peor, por mucho, es "The Scuttlebutt", prueba de que Lin-Manuel Miranda, quien fue contratado para escribir la letra de la nueva música, debería verse obligado a jubilarse anticipadamente. Scuttle, la amiga gaviota tonta y cómica de Ariel, ahora tiene la voz de Awkwafina, quien presta su distintivo tono áspero a un rap sobre los chismes del día que tendrían a Howard Ashman dando volteretas en su tumba.

Pero incluso pecados tan atroces son perdonables cuando se comparan con los arreglos hermosos y ligeramente actualizados de esos clásicos inolvidables. La Sirenita tiene algunas de las mejores canciones originales de todos los tiempos de Disney, y cada una se interpreta de manera comparable o mejor que en la función animada. "Under the Sea" y "Kiss the Girl" son tan contagiosas como siempre, interpretadas por el cangrejo Sebastian de Daveed Digg. Pero los más notables son "Part of Your World" y "Poor Unfortunate Souls", que son tan deslumbrantes de ver en pantalla como de escuchar.

La falta de talento vocal entrenado de McCarthy juega a su favor, ya que aporta una fuerte dosis de descaro descarado al canto de Ursula. No hay nada más que pura confianza en la voz de McCarthy cuando llega al clímax de "Pobres almas desafortunadas". Pero es "Part of Your World" y su impresionante repetición lo que hace que la casa se derrumbe.

La voz de Bailey es tan celestial que no sorprende que esta versión de La Sirenita afirme que los cantos de sirena son más poderosos que el libre albedrío. Las leves imperfecciones tonales de Bailey (improvisaciones entrecortadas y un gruñido al final de una palabra) agregan una hermosa profundidad humana y anhelo, haciendo que las canciones sean completamente suyas. Escuchar la versión de Bailey es una cosa, verla es otra completamente distinta. Si el público de todo el mundo no estalla en aplausos, le daré mi alma a una bruja del mar.

Pero Bailey es igualmente sublime en el resto de la película, sosteniendo la mirada de la cámara con naturalidad, incluso cuando la voz de Ariel se ha ido y la actriz no puede decir una palabra. Hauer-King también se defiende, especialmente mientras admira la enorme estrella que brilla ante él. Él, Bailey y McCarthy nadan en círculos alrededor del Tritón de una nota de Bardem, que desafortunadamente no logra igualar la humanidad de la interpretación de voz original de Kenneth Mars, en casi todos los niveles.

Sin embargo, eso no es del todo culpa de Bardem. Algunos de los efectos submarinos de La Sirenita son difíciles de asimilar, lo que demuestra que todavía hay límites en lo que la tecnología CGI puede crear de manera creíble. A algunas de las secuencias en tierra no les va mucho mejor. La sensibilidad teatral del director Rob Marshall está a la vista, en ocasiones en detrimento de la película, cuando el vestuario de los personajes parece demasiado elegante y las composiciones se parecen demasiado a una producción teatral.

Eso contrasta con las secuencias fantásticas y virtuosas al principio y al final de la película. El gigante de acción en vivo Úrsula en el final se parece más a un monstruo marino apocalíptico que nunca, y seguramente perseguirá las pesadillas de los niños hasta una segunda nueva versión en 2074. Pero es esa famosa repetición de "Part of Your World" lo que todavía me sorprende. por. Ariel, trepando a una roca que sobresale del océano, en el precipicio de su vida protegida a punto de cambiar para siempre. "No sé cuándo, no sé cómo, pero sé que algo está comenzando ahora mismo", canta Bailey.

Esta repetición se vuelve aún más efectiva gracias a una nueva versión de acción en vivo que le da a Ariel mucha más agencia. Ya no es una princesa de cuento de hadas; ella se siente como una persona real. Cuando Bailey nos da una serenata y las olas rompen detrás de ella, La Sirenita instantáneamente establece un nuevo estándar para las nuevas versiones de Disney. Es un momento aún más poderoso que el del original ya conmovedor, lo que demuestra el valor de la película que lo rodea. Así es como la fantasía, la imaginación y el deseo se convierten en oro cinematográfico. La Sirenita puede ser una nueva versión, pero su historia actualizada infundirá una sensación de asombro y majestuosidad en una generación que necesita desesperadamente un poco de ambos.

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